Archives pour la catégorie 3 - Banlieue, le thème imposé

newspapers2

« C'est quand il y en a beaucoup qu'il y a des problèmes »

Le thème du dénigrement médiatique du rap par les grands médias est aussi récurrent que rarement examiné au-delà de sa (légitime) dénonciation. J'en ai proposé une analyse dans le cas de la médiatisation télévisuelle du rap français au début des années 1990, montrant que l'enjeu ne porte pas seulement sur le caractère négatif ou positif des commentaires mais sur les formes même de ces commentaires. Parfois, un compliment peut-être plus dévalorisant qu'une critique1.

Anthony Pecqueux, dans sa recherche de DEA, renseignait quant à lui le traitement du rap dans la presse écrite dans la deuxième moitié des années 1990. Il y montre là aussi que derrière les compliments adressés à la sortie d'un album peuvent être reconduits les clichés les plus réducteurs, ou encore que la valorisation d'un artiste précis peut cacher la dévalorisation récurrente du genre rap.

La conclusion de son développement n'est pas sans rappeler la désormais célèbre sortie raciste de Brice Hortefeux lors du campus d'été de l'UMP en 2009. À la fin des années 1990, pour Télérama, il en allait un peu des rappeurs comme des « Auvergnats ». « Quand il y en a un, ça va. C'est quand il y en a beaucoup qu'il y a des problèmes ». Merci à Anthony d'avoir accepté que je reproduise ici de larges extraits des Continue la lecture

  1. C'est un point qui est particulièrement bien démontré, à partir là aussi d'un matériau médiatique, par Colette Guillaumin dans L'Idéologie raciste, Gallimard, 2002 (1972) p.102 et suiv. []

Anthony Pecqueux

Anthony Pecqueux est sociologue, chercheur au CRESSON (UMR 1563 / Ecole Nationale Supérieure d'Architecture de Grenoble) Mail: anthony.pecqueux@grenoble.archi.fr Page personnelle: http://www.cresson.archi.fr/EQ/EQanthony.htm Contributeur HAL: http://hal.archives-ouvertes.fr/aut/Anthony+Pecqueux/

More Posts

moebius2

Une histoire du rap en France. Postface à l'édition 2014

L’un des déplacements que je souhaitais défendre avec ce livre porte sur l’association communément faite entre rap et banlieue. Tout au long de mes recherches, ce lien a constitué un obstacle. Mais plutôt que de l’aborder de front, j’ai tenté de le surmonter dans la pratique de l’écriture sociologique elle-même. Je profite de cette réédition pour expliciter cette démarche, et quelques-uns de ses enjeux.

Dans la majorité des travaux portant sur le rap français, le lien entre rap et banlieue est présenté comme allant de soi. Cette évidence se présente parfois sous la forme d’une évaluation mi artistique mi politique : le rap vaudrait surtout, voire seulement, par ce qu’il dirait des banlieues et/ou de sa jeunesse Continue la lecture

Batailler pour un chant : un compte-rendu

 

Avant-propos

Avec l'accord de son auteur, je reproduis ici un compte-rendu de ma thèse, Batailler pour un chant. La constitution d'une culture professionnelle musicienne du rap français1. Ce compte-rendu a été rédigé par Séverin Guillard, doctorant en géographie au Lab'Urba et allocataire à l'Université Paris Est. Il est directement en prise avec les questionnements travaillés par Séverin dans le cadre de sa propre thèse, et a constitué l'amorce d'une correspondance entre Séverin et moi dont je reproduirai des extraits dans un second billet.

Karim Hammou

Travaillant sur la question de l’espace dans le rap, la thèse de Karim Hammou m’a intéressé à la fois car elle apporte sa pierre à l’édifice des recherches portant sur le rap en France, mais aussi car les problématiques qui y sont traitées font écho aux thématiques en cours de développement dans ma propre recherche.

Le compte-rendu que je propose ici n'a évidemment pas pour vocation d'être exhaustif, mais plutôt de mettre en évidence différents points qui m'ont particulièrement intéressé. S'il m'arrivera parfois de faire des résumés un peu longs de certains passages de la thèse, c'est avant tout pour montrer comment je l'ai interprétée avec mon regard de géographe. Je procéderai donc en deux temps, en donnant d'abord mon interprétation de différents aspects de ce travail avant de passer ensuite à une mise en perspective de cette thèse au regard de mes propres problématiques.

I. Une contribution à la recherche sur le rap dans les sciences sociales francophones

Tout d'abord, Batailler pour un chant apporte un net renouvellement par rapport à l’approche adoptée jusqu'ici par la plupart des auteurs en sciences sociales françaises traitant du rap français. En effet, cette recherche interroge l’objet rap en lui-même, en ne considérant jamais sa définition comme évidente. Elle contraste en cela avec la position adoptée par la majorité des recherches publiées jusqu'au milieu des années 2000, où le rap n’était utilisé que comme un outil pour comprendre les problématiques liées à la « banlieue », les populations issues de ce territoire symbolique étant considérées comme les producteurs et les destinataires naturels de ce type de musique.

L'hétérogénéité des pratiques (discographiques) de rap en français

L'hétérogénéité des pratiques d'interprétations rappées en français

Ainsi, la thèse de Karim Hammou présente l'intérêt de s'interroger sur la nature même du « genre rap francophone ». La plupart des recherches françaises semblent en effet considérer le rap comme un ensemble uni, auquel correspondrait un certain nombre de caractéristiques sociales ou esthétiques. Cette thèse s'oppose à cette approche, en montrant que le rap résulte avant tout d’une production collective, d’une « hétérogénéité de pratiques que l’évidence du genre masque » (p.11). J'ai été à ce titre particulièrement intéressé par la distinction particulièrement opérée entre des « pratiques d’interprétations rappées en français », le « genre rap francophone » et le « monde social du rap français ».

Mais si cette thèse déconstruit l'unité apparente du rap, elle montre également que la définition même de ce genre musical Continue la lecture

  1. Thèse de doctorat réalisée sous la direction d'Emmanuel Pedler et soutenue en octobre 2009 à l'EHESS. []
La Zulu Nation fête son 38e anniversaire

Qu'y a-t-il dans un nom ? Zulu Nation et médias français

Le film Zulu, sorti en 1964, aurait inspiré le nom de l'association à Afrika Bambaataa, son fondateur.

J'ai été contacté en fin de semaine dernière par un journaliste de Slate.fr qui souhaitait des informations sur la Zulu Nation, à l'occasion du 38e anniversaire de cette association. Je n'ai jamais travaillé directement sur la Zulu Nation en France, mais son histoire est intimement liée à celle du rap. J'ai donc pu partager quelques éléments (et beaucoup de « je ne sais pas ») avec mon interlocuteur, et notamment revenir sur l'une des séquences qui m'a le plus intéressées lorsque je consultais les archives de l'INA en quête des premières émissions à évoquer l'existence du rap français.

Une émission comme tant d'autres...

Cette séquence se déroule en deuxième partie de soirée, le 16 novembre 19901 sur une chaîne que l'on appelle pas encore France 3. Sur le plateau, une palette variée d'invités, dont je ne mentionne que quelques noms : Kool Shen et Joeystarr2, Sear3, Patrick Louis, et bien sûr l'animatrice, Christine Bravo. Dans cette émissions typique des talk-shows de l'époque, les participants sont disséminés sur un plateau évoquant un café-théâtre. Réunis par groupes de deux ou trois autour de tables dans une lumière tamisée, ils ne vont pourtant pas assister à un spectacle, mais débattre. L'animatrice introduit l'émission :

Alors cette semaine à l'occasion des manifestations lycéennes on a beaucoup entendu parlé des casseurs de banlieues, alors ça tombe bien, en banlieue, on va y aller, je vous y emmène tout de suite, on va essayer de savoir s'il y a une culture banlieue [...].

L'entrée en matière confirme ce que suggérait le dispositif : art, culture, problèmes publics, débats et exhibition exotique sont livrés ensemble, le mélange des genres est ici la règle.

La scène qui m'intéresse particulièrement se déroule plus d'une demi-heure après le début de l'émission. Alors que les débats ont déjà été houleux. Christine Bravo présente Patrick Louis et son livre, co-écrit avec Laurent Prinaz :  Skinheads, taggers, zulus & co4. Dès les premiers mots de l'animatrice, l'agitation est perceptible au sein du public présent sur le plateau, et composé de nombreux proches du groupe NTM ou de l'activiste hip hop Sear.

- C. Bravo, à Patrick Louis : Alors c'est vrai que... moi j'ai bien lu votre livre, il faut vraiment l'avoir lu et quasiment l'avoir appris par cœur pour s'y retrouver entre les skins, les Zulus qui sont pas des Zoulous5... Alors, Norm... il est cité dans votre livre ?
- P. Louis : Oui, tout à fait, c'est un de mes intervenants du livre.
- C. Bravo, se tournant vers Norm, qui est présent sur le plateau : Vous êtes zoulou ?
- Norm, après un soupire et une hésitation : zoulou, non...
- C. Bravo : Arrêtez de dire que vous êtes pas zulu, parce que moi je lis...
- P. Louis, en même temps : ...mais si, Norm... tu es zoulou...
- C. Bravo : ...que vous êtes zoulou, après vous me dites que non.

Quand ceux qui devaient porter un nom se dérobent

Le rapport de force s'engage entre Norm, invité au titre de sa participation au livre de P. Louis, l'animatrice, dont l'un des invités fait soudainement faux-bond, et l'auteur du livre, dont l'autorité est soudain mise à mal par l'indiscipline de son « informateur ». Mais Norm n'est pas seul. Sur le plateau, dans le public, le brouhaha augmente sensiblement.

- Norm : Non, je suis pas zoulou, je suis un B.Boy, c'est tout.
- C. Bravo : Quoi ? un quoi ?
- Norm : Un B.Boy.
- C. Bravo : Vous mettez plus prêt le micro, et vous nous dites ce que c'est un B.Boy.
- Norm : Plus prêt le micro... j'ai pas l'habitude d'un rappeur comme NTM... Mais bon, moi... zoulou, je me considère pas en tant que tel, j'ai des appartenances, bon, le mouvement rap me plaît... ça fait un bout de temps que je suis là-dedans, mais l'étiquette zoulou, c'est une étiquette, me convient pas.

Patrick Louis tente une médiation - reprenant une définition à deux niveaux qu'il mobilisait également dans son livre.

- P. Louis : Y a une distinction, y a deux types de Zoulou...
- Norm : Non, mais c'est pas une question de distinction... on est pas des étiquettes.
- Sear, depuis le public, qui s'est procuré un micro : C'est quoi votre définition d'un Zoulou ?
- P. Louis : Non, mais la définition d'un Zulu écrit "u", écrit z.u.l.u., c'est quelqu'un qui respecte les règles...
- Sear qui n'a plus de micro crie par dessus P. Louis : Non, mais y en a qu'une !
- P. Louis: ...de la Nation Zulu.
- Norm, reprenant l'argument de Sear : Y en a qu'une.
- Sear : Y en a qu'une, je veux la votre.

En 1878, alors que l'Angleterre envahit l'Afrique du Sud, des « Zoulous » sont exhibés aux Folies-Bergères.

La séquence est très riche pour l'analyse. On pourrait décrire la dynamique des échanges en plateau et le renversement de la charge de la question que cette dynamique rend possible. Il y  aussi, en filigrane, toute l'histoire des usages sociaux du terme « Zoulou », qui sédimente au moins depuis la fin du XIXe siècle un imaginaire colonial. On pourrait encore revenir sur comment la presse française , à la fin des années 1980, est amenée à qualifier de « Zoulous » un certain nombre de personnes supposées engagées dans des bandes délinquantes. Mais le point auquel je voudrais consacrer quelques lignes est l'enjeu qui apparaît ici autour de la capacité de définir autrui et de se définir soi-même.

Journalistes (et chercheurs) face à la capacité de nommer autrui

Les sociologues américains Everett et Helen Hughes soulignaient, dans un autre contexte, l'importance de savoir « qui a le pouvoir de nommer »6 C'est un problème de cet ordre qui se joue sur le plateau de « Mille Bravos », et dans la plupart des productions médiatiques qui mobilisent des groupes disposant d'une inégale latitude pour imposer le nom qu'ils souhaitent porter, et ce qu'il y a dans ce nom.

Norm, bientôt soutenu par Sear, conteste la légitimité de l'opération de désignation de Patrick Louis. Le choix, en situation, d'abandonner le terme Zulu, est déjà un aveu de faiblesse. Il s'agit d'abandonner un nom par lequel il se définissait, et dont il a perdu le contrôle. Mais depuis cette position de faiblesse, les deux invités vont pouvoir dans une certaine mesure opérer un coup de force déstabilisant sinon le dispositif de l'émission7, du moins une partie de son déroulement. La contestation se joue à un double niveau : d'abord le mot lui-même  - zulu / zoulou - est refusé par celui qui devait le porter, ensuite le sens du mot pour Patrick Louis (et implicitement, pour Christine Bravo) est mis en question. Le même mot, dans la bouche des uns et des autres, pourrait ne pas avoir le même sens, et ce au-delà même des malentendus que Patrick Louis tente de prévenir en explicitant les deux graphies possibles du terme.

La Zulu Nation fête son 38e anniversaire

C'est que sous la plume de journalistes comme Patrick Louis ou d'animatrices comme Christine Bravo, à cette époque, le terme Zulu n'intervient que dans un contexte bien précis : celui où il est question de bandes délinquantes, volontiers qualifiés de zoulous. Mais ces liens n'existent-ils pas ? D'anciens Zulus n'ont-ils pas abandonnés le pacifisme revendiqué par l'association ? Certains Zulus ne commettraient-ils pas des délits ? Là n'est pas la question.

La tonalité particulière que le mot Zulu prend sous la plume de Patrick Louis ou dans la bouche de Christine Bravo, même lorsqu'il est formellement défini comme les principaux intéressés l'entendent, vient de ce qu'il n'est jamais invoqué que lorsqu'il est question de délinquance. Hors des faits divers, l'intérêt médiatique est nul. Patrick Louis peut donc bien faire preuve de rigueur lorsqu'il distingue la figure du Zulu de celle du Zoulou, et les liens complexes entre les deux8. Il manque un rouage essentiel à son analyse de la Zulu Nation : le cercle, vicieux ou vertueux, qui lie le  nom de cette association  (et de bien d'autres) à l'espace médiatique, capable d'imposer ce qu'il y a dans son nom en fonction de son agenda propre, ou de la maintenir dans une invisibilité publique quasi complète.

La célébration du 38e anniversaire de la Zulu Nation sera au moins l'occasion d'en parler - un peu - autrement.

  1. Dans l'émission « Mille Bravos », réalisée par Serge Moati, présentée par Christine Bravo et diffusée sur FR3 à partir de 23h. []
  2. Les deux membres du groupe NTM, accompagné de leur DJ d'alors, DJS. []
  3. Créateur du fanzine hip hop Get Busy. []
  4. 1991, Éd. La Table ronde. []
  5. Pour respecter les ambiguïtés d'une séquence qui se joue à l'oral, il faudrait systématiquement utiliser la retranscription phonétique du terme, /zu.lu/, Zulu, Zoulou et zoulou étant dans le contexte de l'émission des homonymes parfaits. []
  6. E. & H Hughes, Where people meet. Racial and ethnic frontiers, chap. 9, « What's in a Name », Greenwood Press, 1952, p.140. []
  7. Le paradoxe est que, en déstabilisant ponctuellement Christine Bravo, Norm et Sear alimentent l'une des finalités centrales de ce type d'émission : créer du spectacle. Les invités peuvent donc s'entre-déchirer, et la figure médiatrice de l'animatrice peut elle-même être, légèrement, égratignée : l'essentiel du dispositif, destiné à capter une audience par la promesse du dissensus, est préservé. []
  8. Voir dans son livre p. 175 et suiv. []

Le rap est-il politique ? Question ouverte

Extrait du clip Le monde de demain de NTM (1990)

Les questions ouvertes sont de celles auxquelles on ne répond pas nécessairement par oui ou par non. Elles invitent à oser amorcer nos réponse par un « je ne sais pas », avant, peut-être, de réviser les termes mêmes de la question.

En 1991, le journaliste Paul Moreira réalisait un documentaire sur le rap : « Je voulais savoir si le mouvement hip-hop était une force sociale capable de faire l’Histoire et d’influencer véritablement la population des banlieues en responsabilisant les jeunes ». L'interview qu'il obtient alors du groupe NTM s'inscrit dans une série de rencontres qui déstabilisent ses attentes. Il raconte ce trouble à l'occasion d'un numéro spécial des Inrockuptibles publié en 2010 :

À l’issue du documentaire que j’ai réalisé sur la question (Le Mouve, 1991), j’ai été nettement refroidi. Il m’est apparu que beaucoup de groupes n’étaient que des jeunes voulant réussir et briller dans le showbiz. C’est d’abord ce que j’ai pensé de NTM après les avoir interviewés […]. Ils n’ont pas du tout voulu parler de leur côté porte-parole des cités, rôle qu’ils disent refuser dans le documentaire1.

Le 1er décembre 2010, le magazine Article XI2 publie en ligne une interview de la rappeuse Casey. Le chapeau de l'interview et les premières questions rejouent cette scène qui se répète régulièrement depuis vingt ans, dans la rencontre entre artistes rap et commentateurs, qu'ils soient journalistes, animateurs télé ou chercheurs en sciences sociales3.

Comment se perçoit l’héritage de la colonisation ?

Casey : Je ne sais pas. [Mes textes], ce n’est pas une espèce de réflexion politique. Je suis noire. Je suis noire et je vis en France. C’est mon ressenti, mon vécu, le point de vue de quelqu’un qui descend de colonisés et d’esclaves – les Antilles sont des colonies françaises. C’est aussi simple que cela, c’est juste un quotidien. Un témoignage de l’intérieur. [...] Tu écris en réaction sur des trucs à vif. Donc, effectivement, quand tu écris avec le pied sur la gueule, tu te dis : « Ben, quand même, il y a quelqu’un qui appuie sur ma tête. » Tu vois, ça n’a rien de politique, c’est un réflexe. J’ai l’impression qu’il y a un pied sur ma figure : pourquoi ?(la suite, qui vaut le détour, c'est par là)

Dans la réaction d'artistes comme NTM ou Casey, y a-t-il autre chose qu'une volonté de contre-pied systématique ? Existerait-il un profond malentendu autour de ce que « politique » signifie ? Qu'est-ce que désigner quelque chose ou quelqu'un comme « politique », côté commentateur, et qu'est-ce qu'être dit « politique », côté rappeurs / rappeuses ?

Un élément de réponse pioché sur le plateau de l'émission Mille Bravo, il y a près de vingt ans.  Christine Bravo est l'animatrice de cette émission de débat, qui réunit plusieurs intervenants avec un objectif  présenté comme suit : « à l'occasion des manifestations lycéennes on a beaucoup entendu parler des casseurs de banlieues, alors ça tombe bien, en banlieue, on va y aller, je vous y emmène tout de suite, on va essayer de savoir s'il y a une culture banlieue »4.

Le premier élément à l'appui de cette enquête consiste en une performance live du groupe NTM, venu interpréter « Le monde de demain » avant de participer aux débats. Christine Bravo commente immédiatement la chanson de NTM, avant de donner la parole à Serge Martinez, éditorialiste à l'hebdomadaire d'extrême-droite Minute. Leur réaction (appuyée par le dispositif de l'émission) exprime une réception politique de la performance :

— Voilà. C'était NTM. Quelle fièvre sur le plateau... dès qu'on met du rap... Alors on va parler ce soir des banlieues avec les interlocuteurs qui sont sur le plateau, et je vais tout de suite commencer avec Serge Martinez. Serge Martinez bonsoir, vous êtes éditorialiste à Minute, le journal Minute et vous avez fait un édito sur les bandes des banlieues qui étaient venues casser notamment à Paris, et qui avaient défilé sur des rythmes de rap, et vous dites en gros c'est la génération socialiste, ils sont... ceux qui sont allés à l'école socialiste, ils sont un peu analphabètes quoi.

— Non, non, je n'ai pas dit ça du tout, et d'ailleurs mon éditorial n'était pas sur les rappeurs, et les responsables de ces déprédations car j'estime que la jeunesse mérite beaucoup d'indulgence. En fait, mon éditorial était surtout contre ce qu'on peut appeler la génération Mitterrand et ses résultats, car si j'ai bien vu... [Serge Martinez se tourne vers les membres du groupe NTM, désormais assis sur le plateau de l'émission] Enfin je ne vois pas exactement l'âge de ces jeunes hommes mais il semblerait qu'il y a dix ans ils avaient quelque chose comme peut-être dix ans, sept ans, huit ans. Et que par conséquent toute leur formation, et les cris de révolte qu'ils ont poussés tout à l'heure, et qu'ils ont lancés, et j'espère que les téléspectateurs ont entendu et compris le texte, car…

— [C. Bravo coupe la parole à S. Martinez] C'est un tract... on peut dire que les paroles, c'est un tract.

— [S. Martinez poursuit, en même temps] ...la musique, c'est un cri de révolte, c'est un cri de révolte, c'est une contestation forte, et c'est quelque fois des appels à la haine. Et leur slogan, c'est « pan pan pan »5, c'est à dire c'est un coup de fusil, ou un coup de revolver.

Alors, politique, le rap ? Tract ? Contestation forte ? Cri de révolte ? En tout cas, 18 ans plus tard, NTM fait toujours...


Extrait du concert de NTM à Bercy le 19 sept. 2008

...et tout le monde dans la place fait...

  1. Les Inrockuptibles Hors Série, « NTM toujours d’attaque », 2010, p.82 []
  2. Désormais aussi en kiosque ! []
  3. Pour un exemple récent, voir par exemple cet extrait de l'introduction de Violaine Roussel à un ouvrage collectif qu'elle dirige : « Les liens existant entre mouvement hip-hop et contestation politique au nom de populations socialement démunies attirent l'attention et commencent à donner lieu à des travaux » (V. Roussel, Les artistes et la politique. Terrains franco-américains, Presses universitaires de Vincennes, 2010 : 6). []
  4. Introduction par Christine Bravo, dans les premières minutes de l'émission Mille Bravo, diffusée le 16 novembre 1990 sur FR3 []
  5. Joeystarr a introduit la performance du groupe par quelques dédicaces et quelques interpellations du public par ce qui n'était pas encore devenu son célèbre « pô pô pô ». []